Inriktning Animation
Du kommer att studera grunderna inom animation och bildskapande i både teori och praktik.
Inledningsvis arbetar du med kortare avgränsade animationsövningar för att träna upp känslan för rörelse, karaktär och timing. Du arbetar med papper, penna, scanner och kamera samt digitala verktyg i datormiljö. Efterhand integreras fler och fler kurser och moment i större sammanhållna projekt. I årskurs tre slutar du med ett stort arbete som i regel resulterar i en animerad kortfilm.
Du söker inte bara på betyg utan även på arbetsprover. Lär mer om detta HÄR .
PROGRAMGEMENSAMMA ÄMNEN
Estetisk kommunikation 1
I den här kursen utvecklar du dina kunskaper i att kommunicera med estetiska uttrycksmedel. Både med traditionella konstnärliga metoder och ny teknik. Undervisningen lägger stor vikt vid ditt egna skapande, såväl individuellt som i samarbete med andra. Ämnet har en utforskande karaktär och du kommer att uppmuntras att experimentera, pröva olika uttryck och uttrycksformer och att samverka med andra elever och mellan olika estetiska uttryckssätt.
Konstarterna och samhället
Du kommer att orienteras om samtida kulturuttryck och beröringspunkter mellan dem, relationen mellan etablerade konstformer och populärkultur, samt konstens roll i samhället förr och nu. Kursen behandlar också det konstnärliga yrkesutövandets villkor samt föreställningar om kreativitet och vad som kännetecknar kreativa miljöer. Ditt eget skapande och hur det förhåller sig till samtidens konstnärliga uttryck är också centralt i kursen, samt att lära sig att analysera och tolka av aktuella kultur- och konstföreteelser.
INRIKTNINGENS ÄMNEN
Animation 1
I den här kursen lär du dig grunderna i klassisk animation med papper och penna. Utifrån givna och styrda förutsättningar övar du dig i att skapa rörelse, rytm och tempo i animation. Du lär dig grundläggande hantering av olika verktyg för animation, som till exempel olika programvaror fotolistor och tidslinjer. Du övar dig i att använda färg, form och perspektiv och lär dig också grunderna i filmens olika berättarkomponenter när du arbetar med manus och storyboard. Du kommer också att få lära dig grunderna i olika stopmotion-tekniker, till exempel cutout och pixilation. I kursen studeras också olika genrer och stilar genom animationshistorien.
Animation 2
Du fördjupar dig i filmens berättarkomponenter och dramaturgi och lär dig att arbeta med manus och storyboard utifrån givna och styrda förutsättningar. Du övar dig i grundläggande produktionsplanering. Du fördjupar dina kunskaper i klassisk animation med papper, penna, rörelse, rytm och tempo. Du lär dig att arbeta med synkron animation till existerande ljud och att arbeta med karaktärs- och bakgrundsdesign. Lagar och andra bestämmelser om upphovsrätt är ett annat viktigt moment som ingår i kursen.
Animation specialisering
Denna kursen ägnas i huvudsak åt den examensfilm som du gör, enskilt eller i grupp. Du arbetar med hela produktionsprocessen: idé, synopsis, manus och storyboard, genomförande, efterbearbetning och publicering. Dokumentation och värdering av den pågående processen är också centralt i arbetet. Förutom att utveckla det egna bildspråket kommer du att få lära dig att arbeta med effektanimation, till exempel vatten, rök och eld. De flesta eleverna knyter också arbetet med examensfilmen till Gymnasiearbetet vilket gör att de får en omfattande tid på schemat att genomföra ett självständigt och professionellt genomfört slutarbete.
Film- och TV-kunskap
Det är viktigt att inspireras av det som redan är skapat. Därför ägnar vi en stor del av kursen åt att se på mycket film, såväl animerad film som spelfilm. Du får en orientering om den rörliga bildens historia, genrer och stilar och dess utveckling från stumfilmen och fram till nu. Du kommer också att arbeta med filmens språk och berättarkomponenter i både teori och praktik och lära dig att analysera och tolka rörliga bilder.
Programfördjupningar
De här fem kurserna har vi på skolan valt att ha som obligatoriska på Estetiska programmet Animation:
Bild och form 1b och Bild
Grundläggande kunskaper i bildproduktion är viktigt. Du kommer att få arbeta med två- och tredimensionella tekniker i nya och traditionella material, metoder och medier, liksom med bildens uttrycksmedel, till exempel linje, form, färg, ljus, skugga och ytstruktur, och hur de hänger samman med det färdiga bilduttrycket. Grundläggande komposition för två- och tredimensionella bilder samt färglära tränas också. Du lär dig bildspråkliga grundbegrepp och att diskutera och värdera egna och andras bildarbete.
I kursen Bild behandlas fördjupade kunskaper i bild.
Ljudproduktion 1
Ljudet och musiken är viktiga för filmen. Du får experimentera med möten mellan ljud och musik och rörliga bilder för att utforska hur dessa viktiga beståndsdelar påverkar varandra och samspelar Du lär dig att planera och genomföra ljudinspelningar för film- och radioproduktion. Manusarbete, intervjuteknik och röstens funktion är centralt i kursen. Du får också en orientering om olika genrer och stilar genom ljudmediernas och musikens historia.
Digitalt skapande 1
I kursen utvecklar du din förmåga att skapa, gestalta och kommunicera med digital teknik. Du kommer att experimentera och undersöka kombinationer av olika uttryck, till exempel bild, rörelse eller musik. Undervisningen ska bidra till att du utvecklar utvecklar kunskaper om den programvara och hårdvara som används för skapande inom olika estetiker. Delar av kursen genomförs över ämnesgränserna, framför allt tillsammans med kurserna i animation. Du får bl.a. lära dig att hantera följande datorprogram: Flash, Illustrator, Photoshop och After-Effects. Viktiga verktyg för både animatören och illustratören.
Grafisk illustration
I kursen får du lära dig att arbeta med manuella illustrationstekniker för fortsatt bearbetning i digitala miljöer, till exempel akvarell, kroki och kalligrafi. Du tränar dig i skissteknik för att förbereda bilder för digital bearbetning som du sedan genomför med kamera, scanner och olika illustra-tionsprogram.
